二零二二國藝會表演藝術評論人專案計畫
「身體酷兒閱讀：『表演』藝術中被消失的表演與性（別）邊緣敘事」
本計畫提出「酷兒身體閱讀」概念，分為兩大面向：從鍾明德之身體行動方法、尤金諾．芭芭（Eugenio Barba）《劇場人類學》、菲利普．薩睿立（Phillip Zarrilli）身心表演與世阿彌等提出之理論，建立臺灣表演藝術與評論界忽視，近似邊緣之「表演工夫論」；再以酷兒理論之「歪讀」出發，挖掘作品內外之性（別）邊緣主體與敘事，以打破主流與霸權創作意識形態與政治預設。就此理論框架，分析十二部臺灣本土表演藝術作品（含戲劇、戲曲、舞蹈與跨領域作品）。將撰寫文字評論刊登於表演藝術評論臺，再邀請該作品之重要成員針對該文字評論進行對談，錄製播客節目。期待以多元媒介評論，擴展與深挖藝術評論之意義，及評論者與創作者之對話空間。
本集邀請舞蹈工作者董怡芬及余美華（Scarlett Yu），討論其特殊呈現方式之作品《媽與她與他與它：媽組人生》，以及母親、母職如何酷兒化（queering）的可能。
評論文章〈母職的表演與操演性：《媽與她與他與它：媽組人生》，酷兒未滿〉閱讀
［訪綱］
- 請簡單自我介紹、啟發這次創作的契機，以及意圖探問與達成的目標及內涵。
- 這次這算是一場「表演」嗎？怎麼看待形式上的設定與意義？
- 表演、舞蹈或藝術，您們認為有沒有什麼其他新的形式或可能性？
- 表演、舞蹈或藝術在生命的意義是什麼？藝術能怎麼探問生命的重要議題？
- 怎麼處理與思考在觀眾面前表演、呈現母職以及將子女帶進作品這件事？
- 對您們來說，酷兒是什麼？
- 經過這次的創作過程與演出，對於母親以及酷兒母親的概念有何新想法？
- 如何回應評論中提到，作品更像是各種女性主義的提問，而非酷兒的解構？會不會，其實實踐上與心理上，都不曾真的希望消解母親、母職與母愛的根本存在？
- 這個作品接下來會有怎樣的發展，不論是創作上或生命上？
- 對於我書寫的評論，有什麼其它的想法、疑問或批評？
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