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?_三嘴話題_?
- 疫情既視／移情記事：從移民到 SARS，《美國女孩》的簡單故事為何感動人心？
- 「正因為是家人，所以不能說」：壓抑卻溫情的人性角色
- 與馬同行：深夜馬場的關鍵象徵
- 辯論大會：「只有女性創作者，才能精準呈現女性視角嗎？」
- 話題高度重疊的《美國女孩》與《瀑布》，今晚你選哪一道？
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“The most personal is the most creative.”
《美國女孩》導演阮鳳儀用這部半自傳電影，攤開年少時那個青黃不接的家庭。家裡頭有愛，也理所當然的有恨。成員們雖不至於飢寒交迫，卻也逃不過無常戲弄。正是這一段私密的個人自述，帶我們看見 2000 年代初期屬於這個「移民」家庭的遭遇，同時也透過芳儀之眼，帶我們重新認識那段有著 SARS、體罰和〈說愛你〉的年代。
「有許多話正因為是家人，所以不能說。」想到芳儀筆下始終沒有出場的演講稿，《美國女孩》中的家就如同許多華人家庭一樣，對不說有種深深的執念。但在這一片沈默中，不是僅有壓抑，有時那種因不說才得以實現，心照不宣的溫暖，對於許多台灣觀眾來說或許更為動人。
今年金馬兩大強勢電影，《美國女孩》與《瀑布》都專注母女情感。看完《美國女孩》，你心裡更喜歡那一部呢？歡迎留言告訴我們，也點進連結聽聽我們的想法吧！